Oor die algemeen word choreografie gebruik om danse te ontwerp wat bedoel is om as konsertdans opgevoer te word Die kuns van choreografie behels die spesifikasie van menslike beweging en vorm in terme van ruimte, vorm, tyd en energie, tipies binne 'n emosionele of nie-letterlike konteks.
Wat is die voordele van choreografie in dans?
In werklikheid leer dansers kort stukkies choreografie deur die klas terwyl hulle sekwense vir hul kombinasies memoriseer. Dus kombineer alle dansopleiding serebrale en kognitiewe denkprosesse met spiergeheue en 'propriosepsie' wat in die serebellum gehou word.
Wat maak choreografie goed?
liriese sin: vertroudheid met die musiek wat die choreograaf toelaat om betekenis aan die gehoor oor te dra deur die danser(s) sonder om hulle so te sê oor die kop daarmee te slaan; 'n goeie begrip van hul danser(s) se vermoë en potensiaal;'n wonderlike bewegingswoordeskat.
Waarom is die leer van choreografie belangrik?
Choreography Teachs Dissipline
Om goed te word in enigiets verg harde werk En dit verg dissipline. Wanneer jy choreografie leer, moet jy 'n ander denk- en kognitiewe verwerkingsmetode gebruik as wanneer jy improviseer of iemand anders volg wat improviseer.
Hoe help choreografie om 'n storie te vertel?
Danse is gechoreografeer om tegniek uit te stal, te vermaak, 'n idee uit te druk, skokwaarde uit te lok, vorms of 'n motief te vertoon – onder vele ander redes afhangende van die artistieke bedoeling. Meestal poog choreograwe om veelvuldige doelwitte saam te kombineer.
